Essa foi uma aula teórica, o
que nos deixou com a pulga atrás da orelha, pelo fato de só ter mais um aula
antes da apresentação e estávamos nervosos. Sem contar que ainda não tínhamos
ensaiado com as roupas e nem com o texto totalmente decorado, e a gente ficou
naquela apreensão de ter que ensaiar mas tinha aula teórica e tinha a
preocupação de que se não ficasse bom íamos acabar mostrando uma coisa não tão
boa na abertura de processos. Não podemos deixar de colocar a culpa em nós
mesmo pois diversas vezes chegamos com o corpo totalmente não preparado,
ficamos dispersos diversas vezes e acabávamos não produzindo tão bem. Sem
contar que a essa altura do campeonato nem deveríamos estar tão inseguro de não
ter ensaio e ir para uma parte mais teórica até porque não teríamos tempo de
ter uma aula teórica antes da prova. Mas também essa aula teórica nos fez
acordar que estamos a essa altura do campeonato na situação que estamos, então
isso fez com que caíssemos na realidade e perceber que precisamos ensaiar e
ensaiar. Procurar figurino e ter a certeza da maquiagem, porque o grande dia
estava próximo. Mesmo ensaiando depois não conseguimos fluir, tirando o fato
que algumas pessoas tinham faltado o que sempre, mas sempre prejudica todo
mundo. Eu acabei até pegando umas falas de Anna Claudia de tanto que ela
faltava os ensaios e acabava ficando um vazio. Mesmo estando no espaço onde
íamos nos apresentar não conseguimos nos concentrar de verdade, nem evoluir.
Parecia que estamos travados ou até mesmo regredindo o processo. Precisávamos
de ensaios extras e isso é uma coisa que deveríamos fazer por conta própria,
até porque desde o início a Lara havia dito que não iria ter ensaios extras e
tínhamos que nos dedicar.
Aprendemos sobre as seis
leis deTchekhov(blog da Sarah)
* Triplicidade: Toda ação pode ser dividida em três partes, que são
elas: Início, meio e fim, formando assim o elo da integridade, portanto o ator
tem que ser íntegro e seus movimentos também, o simples movimento de sentar em
uma cadeira por exemplo tem que ter um início, meio e fim diferente.
*Polaridade: O início é polar ao fim, uma peça nunca começa como acaba,
e o que faz essa diferença acontecer é justamente a transformação em cena que
causa uma dinâmica.
*Polaridade entre personagem: Em Édipo Rei temos um exemplo clássico de
polaridade entre personagem que é a polaridade entre Édipo e Tireses. Tireses
começa a peça cego e Édipo enxergando, no final da peça Édipo descobre que o
tempo todo quem realmente enxergava era Tireses e acaba furando seus próprios
olhos.
*Repetições Rítmicas: Estruturas que sempre se repetem, temos um exemplo
em Édipo também, pois sempre há uma entrada inusitada de um novo alguém em cena.
Essas repetições podem ser divididas em literais e não literais.
Literais: Quando a cena se repete e as coisas sempre estão como estão
causando um efeito de eternidade.
Não literais: A cada repetição algo muda.
*Ondas rítmicas: A peça deve ser planejada em ondas, isso é, ela deve
oscilar e não possuir uma linearidade.
*Composição da personagem: Devemos conhecer o texto, conhecer os outros
personagens, devemos conhecer o nosso dentro e fora em cena, devemos ter ritmo
e ressaltar o contraste em cena.
Tchekhov ressalta o fato de sermos pesquisadores de um dentro para fora,
nos colocar em análise e pesquisar o que podemos acrescentar de nós para a cena
e da cena para nós.
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